在新曝光的海报和剧照中，逼真的战斗场面成为最大看点。谢霆锋手持武器，随时准备战斗，大量爆炸场面制造出紧张的氛围。

而在杨幂官宣与嘉行解约后，微博热搜上出现了“还以为杨幂是嘉行老板”的话题，两者的商业绑定之深可见一斑。

李白青年时期，家境优渥，其衣服纹理更显雍容华贵。后来家族渐渐落寞，他即以一袭白衣示人，更紧贴李白留给大众的印象。

在这方面，《消失的十一层》犯了不少悬疑剧的老毛病：爱塞“情感”戏。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

我们在看的是电影，也是在回忆我们的美好青春。上世纪九十年代前后，有不少优秀日本动画片被引入国内，包括我们熟悉的《七龙珠》《圣斗士星矢》和《足球小将》，在那个电视机逐渐普及的年代，这些动画剧集无疑是陪伴我们童年成长的好伙伴。当时这样一部讲述一群高中生热爱篮球，通过不懈努力以及团队合作，赢下一场又一场比赛的热血故事，深深吸引了年少的我们，每当电视机那头响起片头曲《好想大声说爱你》的前奏时，内心深处都会莫名的涌现出一股力量，那是青春的萌动，是一种梦想着通过拼搏通过努力，改变世界的勇气。