作为享誉世界的演员,两人的官司无论胜诉,事实上都已经败了。正如德普在法庭上说的那样:“这不是一件小事,这不是像那些只会影响你一阵子的小事,因为这个指控和这起备受瞩目的案件,我已经输了,不管庭审的结果如何,我下半辈子的余生都会背着它。”
《东北警察故事2》将继续延续这一传统,给观众带来更多解压和满足感。
据王健儿介绍,未来上影集团还将推出一个长长的片单。“特别是《千里江山图》这样的大制作,已经列入了上影的计划。”身为上影集团“掌舵手”,王健儿认为:只有拿出最优秀的作品,才能让上影集团重现历史上的辉煌时刻。
可以说,这些改编确实在某种程度上增加了影片的悬疑感与紧张感,也提升了刺激的强度与反转的爽感。然而,这些看似加码的情节设置,究竟是在类型叙事层面上升级了这个故事,还是画蛇添足、伤害了故事本身的合理性与逻辑性?
新世纪以来,大众传媒急遽更新迭代,新媒介革命浪潮席卷世界各地,超文本、超链接、大数据、云计算、人工智能、虚拟现实、万物互联与综合能力更强的Web3.0技术不断地冲击当代电影的生产与制作,电影工业美学体系逐渐进入到“后工业时代”,奠定了21世纪电影生产制作的新美学体系。类型化的叙事模式被不断改造,单一性的主题表达被不断超越,一家独大的制作标准被不断冲击,动画电影和数字电影数量的持续增加,契合新世纪电影观众精神需求的新标准体系正在生成,融合多元文化诉求的电影叙事模式逐渐崭露头角,让世界电影呈现出多点开花、精彩纷呈的局面。其中,中国商业电影在经历十余年模仿阵痛后的高质量发展、韩国和欧洲电影借助新技术的强势崛起,都表明世界电影工业生产体系的格局已经发生了巨变。以中国为例,《战狼2》《红海行动》《哪吒之魔童降世》《八佰》《我和我的祖国》《刺杀小说家》《独行月球》《长津湖》系列、《流浪地球》系列等类型多样、主题各异、叙事多变、质量上乘的中国电影,与好莱坞电影相比并不逊色。面对东亚和欧洲电影迅速崛起的冲击,曾经一家独大的好莱坞不仅没有转变思路进行创新,而是仍然延续“吃老本”的僵化模式,一再透支曾带来巨额利润的“爆米花经典IP”的价值。例如《复仇者联盟》《X战警》系列的混乱拼贴、《蜘蛛侠》《蚁人》系列的叙事混杂、《壮志凌云》《黑客帝国》系列的自我重复、《速度与激情》《变形金刚》系列的逻辑混乱以及《瞬息全宇宙》《小美人鱼》的恣意胡闹等,最终将自己的艺术水准拉低到水平线之下。
游戏品牌的拼贴与电影语言的融合,营造了一个结构稳定的合家欢式超级英雄冒险叙事——这应该归功于迪士尼极具开拓性的成功尝试(或难辞其咎):收购皮克斯以来,后者越来越倾向于合家欢风格而摒弃了成人向的叙事传统,漫威被收购后的超级英雄电影也趋于“we are family”的合家欢式表述而不再挖掘针对美国社会的政治议题。